EntAI 雷达摘要
- 适合人群:内容创作者、文娱行业从业者、AI伦理关注者、科技爱好者
- 影响领域:娱乐与影视、音乐制作、AIGC应用
- 机会判断:机会判断:在AI生成内容泛滥的预期下,明确拒绝AI、主打‘纯人工创作’可能成为优质内容品牌的新溢价标签。
- 风险提醒:风险提醒:头部团队的高调拒绝可能延缓AI在某些创意环节的商业化落地速度,导致相关赛道投资出现观望情绪。
- 推荐标签:AI与艺术、Critical Role、版权原创、AIGC争议
- 推送优先级:3/5
如果有一件事让真正的创作者们集体皱眉,那大概率就是人工智能被硬塞进艺术领域。 🤖 就在最近,大热跑团转动画IP《Critical Role》的联合创始人Sam Riegel,联合音乐制作人Peter Habib接受了一次采访。他们谈到了那首在《The Mighty Nein》剧集中被粉丝称为“神曲”的片尾歌《Who Will You Be?》。当话题转到AI时,Riegel一点没客气,直接给这场科技狂潮泼了盆冷水。 🎯 Sam Riegel的原话很直白:“我们的看法是,那玩意儿基本上就是垃圾。” 他并不是随口乱喷,而是针对当下AI公司的新一轮宣传口径。以前AI主打的是取代重复性劳动,现在风向变了,开始鼓吹AI也能写诗、也能搞音乐。但在Riegel看来,这种逻辑根本不成立。 🎵 负责这首曲子制作的Peter Habib给了个更具体的行业切面。他实锤确认:在《Who Will You Be?》的整个制作流程里,一丁点AI都没用。但他也没避讳行业现状,坦言已经有不少同行开始拿AI当“灵感跳板”了,每天都有AI生成的歌曲被传到Spotify上。Habib形容这种技术渗透的速度“很吓人”。 💡 这不仅仅是一个创作者的主观情绪。Sam Riegel随后的解释点出了核心矛盾。他明确表态,Critical Role不仅过去所有作品没用AI,未来也绝没打算用。理由很纯粹:“艺术本来就不该是容易的。正因为不容易,它才有价值。” 这话翻译过来就是:如果一句提示词就能生成的东西也能叫艺术,那创作过程中最宝贵的挣扎、思考和意外惊喜,该往哪儿放? 📌 这种抵触情绪其实在资深内容团队里越来越不新鲜,但Critical Role的身份让他们这次的“拒绝”显得特别有分量。毕竟,他们手握《The Legend of Vox Machina》和《The Mighty Nein》两部成功的动画改编项目,是实打实用人脑和双手抠出来的爆款。当这样一个靠创意活着、还活得挺滋润的团队站出来说“不”,信号很明确:在真正的艺术殿堂里,AI目前连门票都拿不到。
EntAI观察
这起事件背后,可能反映出一种深层的行业焦虑回潮。之前,很多创意人士担心AI会让自己失业;但现在,像Riegel这样的头部创作者开始担心AI会让“创作”这个词变得廉价。AI公司把“轻松生成”当成卖点,恰恰踩了创作者最不能接受的红线——如果艺术的核心成了偷懒,那产出再多的东西也只是一堆没有灵魂的数据。值得关注的是,虽然Habib承认AI作为“辅助工具”在行业里抬头是事实,但头部团队反而在加速划清界限。这或许说明,未来的内容行业可能会出现更明显的两极分化:一边是AI批量产出的快消品,另一边是愈发强调“纯手工制作”的作者品牌。
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